La fonación en música

El reconocimiento del instrumento es la base fundamental de su utilización en la música.  El recorrido del aire a traves de los espacios de la nariz y de la garganta, así como a traves  del espacio de la caja torácica y de los pulmones es una señal que hace a nuestro control conciente del mecanismo de fonación. Mediante técnicas de reconocimiento tales como la respiración rítmica,  estiramientos y masajes en el torso, cuello y cara accedemos a un conocimiento que se construye de manera lenta y minusiosa, que dialoga con los estados cotidianos y nos enseña a encontrarnos con nuestros movimientos corporales. El canto funciona en el cuerpo como un movimiento de las presiones internas y nuestra capacidad de llevar ese movimiento según nuestra conciencia es la clave para llegar a dominar el instrumento en sus posibilidades más básicas.
La "vocalización" es un recorrido metódico a traves de los resonadores que dan  sus características tímbricas a la voz. Cada resonador aporta una cualidad distinta al timbre que se puede acentuar direccionando el sonido hacia tal resonador. Los resonadores también pueden funcionar combinados. Los más importantes son la nariz (o más bien, los huesos huecos que se encuentran dentro de ella y que dan un timbre muy rico en armónicos y amplifican considerablemente el sonido- de así buscarlo), la cabeza (que da como resultado una voz más bien tersa y espacial, eterea, digamos, de algún modo, redonda y suave) , el pecho o caja torácica (que aporta fuerza y volumen), la boca y los labios (esto incluye los espacios que hay detras de las muelas, así como la parte trasera del paladar y el espacio donde se hallan las amígdalas.

Hay ejercicios de vocalización que acentúan el trabajo más en un resonador que en otro. Los ejercicios que utilizan la letra "mm" por ejemplo, apuntan a la nariz y la cabeza, y son muy útiles para reconocer los espacios y colores de los resonadores superiores. La letra "u" aporta información sobre la voz de cabeza". La letra "i" ayuda a entender los recorridos que hace el sonido y como este se acomoda en distintos ángulos dentro del tracto vocal. La "rr" sube la voz a los resonadores superiores, puesto que el sonido rebota en la lengua y asciende a los fonadores en forma directa, haciendo resonar los dientes y la mandíbula.

generar las armonías para cada cuerda en base a ideas que surgen en el momento

no puedo estar esperando siempre
algo cambiar
la noche sigue cayendo en mi mente
suelta como arena en la orilla del mar
un día de tormenta


"si tuviera lentes, los bajaría a la punta de mi nariz cada vez que marque un error"
¿QUE? Mentira, llegó la modernidad al coro. quiero decir, a la agrupación vocal dum. se acabaron las jerarquías fuertemente diferenciadas. esto se construye entre todos. igual, yo soy el director chau.

 generar las armonías para cada cuerda en base a ideas que surgen en el momento

es muy bueno, generar las armonías para cada cuerda en base a ideas que surgen en el momento. Ej, sopranos cantan... lo que se me ocurre en el momento. por ej, se define, sopranos cantan: lalala. Bien, ahora entran las altos cantando: lelelé, los tenores: laralila y jajaja

Me parece que esto está creciendo en mi mente. Encuentro formas en las que puede mejorar cada vez más. Después de todo, mi crecimiento musical se debe más que nada a las veces en las que tuve un lugar para tirar ideas constructivas, ahí donde pude cantar probando cosas que se me ocurrían. Mi primera banda era esencialmente un lugar donde improvisar, probar, inventar, en el momento y de ahí ir armando. kaza tomada, digo, claro. Hay que pensar las cosas más desde ahí. Ser muy laxos, conceder para construir. Las cosas no funcionan cuando hay una dirección tan pautada. Se pierden en una mente. En cambio, mi rol tiene que ser el de una especie de administrador, un tipo de moderador que mantenga la situación concentrada (de concentración, mantener las cosas en una acción presente, asegurar que las obras se armen y no nos perdamos en la dispersión)  pero no centralizada, no pautada y organizada solo por mi. y menos aún aseguradas tan solo por mis conocimientos que no llegan ni de cerca a igualar lo que pueden aportar tantas cabezas. Me tengo que asegurar que se mantenga un discurso, una idea, que no se pierda demasiado la forma al punto de perder demasiada estabilidad: asegurar que sea repetible, recordable, que se pueda retomar en un ensayo posterior. Al menos al principio, hasta que ya estemos tan sueltos que la cosa se desenvuelva con espontaneidad total. Después de todo, esto es una actividad colectiva,  y hay que hacerla colectiva en serio.
Es buenísimo. Ojalá funcione esta idea. Sería alejarse de la partitura y de lo académico para acercarlo a nosotros, a nuestras personalidades que piden a gritos salir a expresarse, cantar como locos, como personajes de una historia fascinante. Hay tanto para dar en nuestras mentes y se suele quedar todo ahí guardadito en el deseo, en la imaginación.
 Me encanta ese disco de los floxes. Escuchar música me hace pensar en las posibilidades. Es increíble, me hace creer que todo esto es posible y real.

ES LA CLAVE
la elongación
del músculo
glissar
eso hace que mi cuerda
elongue
me ayuda

mi límite es el lugar donde siento tensión, donde me molesta hay un límite
si elongo hasta ahí varias veces
noto como cada vez cuesta menos llegar
hasta que en un punto
llego sin esfuerzo
y ya no es más un límite
el límite es ahora más agudo, mi cuerda se estiró, es más laxa
si hago de este ejercicio algo cotidiano voy a ampliar mi registro.

Ejes

El ejercicio no busca belleza en el gesto, hacer stacattos con la voz no necesariamente da un resultado sonoro en el momento: pero ejercitan el músculo, los stacatos accionan el diafragma. Lo puedo sentir y entender muy concretamente. Quizas hoy no, pero ese músculo se entrena para estar más despierto y laxo y eso es lo que se necesita para cantar: ESTAR DESPIERTO, PREDISPUESTO.

Paso mis días inmerso en el delirio de la gran ciudad, los trenes, la gente viajando, cada cual subido a un universo distinto, todos tan ilusionados, caminando hacia lo bueno, lo hermoso. Mi cuerpo caminando entre las cosas, se siente cerrado, entumecido, especialmente en los días de frío. Entonces, bailo, corro, juego, me sumerjo en mi cuerpo para darle energía y calor. Me cansa que me digan que estoy estresado, mambeado, demasiado preocupado por la vida: si todo lo que nos enseñaron es esto, el pudor, la introspección, el deseo guardado. Por supuesto que me descubro atado a muchísimas cosas que ya no quiero para mi. Nací en la incomodidad de un pueblo, en la desdicha de muchos, y absorbo sin parar. Y ahora, de repente, tengo que tomar decisiones por mi, mejorar si me sale, elegir para construir mi vida, no simplemente dejándome llevar. 

Pienso en mi voz: es fundamental hacer ejercicios para despertar el diafragma (jadeos, sh, ff, jjj, hhh), equilibrio, postura. Antes de empezar: entrar en clima. 

Mi mente piensa en muchas cosas. 

Agua que corre
cae despacio, recorre tu piel desnuda
no olvido la libertad
que siento al cantar
ni aún en este encierro
que me enloquece hasta hacerme gritar

por fe
saca  un remo mi alma
y ahí lo escuchas
guerrero,
este es mi intento

no importa, pequeño, corazón, no alcanzaras a todos con tu intento
pero aquí nos abraza un sueño
nos guarda de la tragedia, del mundo,
comentario impúdico del cuerpo sobre las cosas
que quiebra la absurda cotidianeidad